viernes, 26 de octubre de 2012

Top Ten Amstrad CPC

Visto que son pocos los videojuegos que quedan por analizar a los que realmente eché muchísimas horas cuando era un niño y que mi idea es no quedarme estancada en los 8 bits y empezar a analizar juegos de MS-DOS -sobre todo las aventuras gráficas, mi género preferido-, voy a utilizar esta entrada a modo de punto y aparte. Esto no quiere decir que deje de hablar de videojuegos de 8 bits, sino que durante un tiempo me centraré más en los de 16 bits. Obviamente, como el Amstrad CPC está muy arraigado en mi memoria nostálgica y pronto, si lo logro, estará en la actual -secreto, secreto...- no pasará demasiado tiempo antes de que vuelve a la carga con más videjuegos de Amstrad CPC; ya sean nuevos -porque hay muchos amantes de la retroinformática haciendo videojuegos para este y otros sistemas- o una vieja joya olvidada -La Abadía del crimen no se me ha pasado, como veréis es uno de mis videojuegos preferidos, solo que haré el análisis más adelante por razones que ahora mismo no os puedo desvelar.
 
Para despedirme por un tiempo de los análisis de 8 bits, haré mi lista de los 10 mejores videojuegos de 8 bits. Esta lista va dedicada a un gran amigo, amante de las listas. Yo no soy muy partidario de este tipo de listas, porque cuando hago una de estas listas y la reviso al poco tiempo me siento fatal por haberme dejado algunas obras maestras fuera y haber puesto otros que tenían más que ver con mi estado anímico del momento u otros factores que por la verdadera calidad. Esta lista, salvo una excepción, está compuesta por videojuegos con veinte o treinta años, por lo que quizá esté más cerca de ser mi lista definitiva; pero no sé.
 
Obviamente, me encantaría leer vuestros comentarios y opiniones sobre la lista; y ya sería increible si alguno me pone sus 10 juegos preferidos de Spectrum, Commodore 64 o MSX.
 
Allá va mi lista:


10: Psycho Pig.


 

La frikada de la lista. Qué queréis que os diga. Me lo pasaba bomba jugando a este videojuego a dobles con mi hermano, y ahora cada vez que engaño a un amigo me lo paso igual de bien jugando a dos jugadores a este videojuego de cerdos tirándose bombas. Podéis leer el análisis aquí.


9: R-Type Remake.


El R-Type que salió para Amstrad CPC en los 80; calcado al de Spectrum.



El R-Type Remake, donde se nota que se aprovecha al máximo el colorido del Amstrad CPC.

De este videojuego no tengo hecho aún un análisis; algún día. Este videjuego está en la lista por dos razones, la primera es porque es un videojuego realizado en la actualidad y la segunda porque demuestra que muchas versiones de la época de los 8 bits de Amstrad no eran más que volcados de la de Spectrum; basta comparar el colorido de este nuevo R-Type con la que salió en su momento. Además, este videojuego demuestra que la retroescena no está muerta y que se siguen pudiendo hacer videjuegos para los sistemas de 8 bits impresionantes. Os lo podéis descagar gratis aquí y luego jugar en vuestro respectivo emulador de Amstrad CPC.


8: Three Weeks in Paradise.




Este videojuego era lo más parecido a una aventura gráfica que podías jugar en los ochenta, la gracia es que todavía quedaban muchos años para que se inventara el género. Yo me lo acabé, pero con la ayuda de Micromanía. El análisis lo podéis encontrar aquí.


7: Fernando Martín Basquet Master.


 
Con este videojuego me pasa lo mismo que con “La Abadía del crimen”, que lo jugue más en mi PC 2.8.6 que en el Amstrad CPC, pero la versión para Amstrad CPC es muchísimo mejor. En análisis aquí.

6: Robocop.



Impresionante adaptación de la película de culto homónima. Podéis leer el análisis aquí.


5: La Abadía del crimen.



Objetivamente, este debería encabezar la lista. Pues a nivel técnico es brillante, pero no lo hace porque solo lo pude disfrutar al máximo cuando conseguí la Micromanía con el mapa y la solución del juego, y para aquel entonces ya tenía mi PC 2.8.6; lo que quiere decir que, aún pensando que la versión de Amstrad CPC es mejor que la de PC CGA, lo jugué más en PC que en Amstrad. Cuando lo juegué en Amstrad, apenas lograba avanzar porque no sabía muy bien que hacer -no, he de confesar que no tenía instrucciones. De este videjuego, como ya he comentado, haré un análisis; pero todavía habrá que esperar un tiempo.

4:Target Renegade



Impresionante juego de lucha en la calle a dos jugadores. Sigue siendo tan bueno como entonces. Una maravilla. Si queréis saber más, podréis leer mi análisis en breve -está escrito y hace tiempo lo subí al blog, pero no sé que ha pasado que no está-.

3: Batman, de Jon Ritman.



Quizá
Head Over Heels sea mejor juego -más pantallas y más personajes-, pero el carisma del “Batmita de muelle”- como nos gustaba llamarlo, no tiene igual. Además, este es otro de los escasos videojuegos que me acabé sin trucos siendo un niño; lo he intentado de mayor, y todavía no he sido capaz de acabármelo. De este podéis encontrar un análisis del impresionante remake que se hizo pinchando aquí.

2: Ikari Warriors.



Un juego bélico a dos jugadores técnicamente soberbio. Me gusta tanto la versión Amstrad CPC, que cuando pude jugar en MAME al de recreativa me sentí decepcionado porque no me gustaron los controles ni la dificultad del juego. Además, este videojuego es uno de los pocos de 8 bits que me he acabado sin usar ningún Poke ni Cargador. El análisis lo podéis leer aquí.

1: Macht Day II.



Está el número uno porque este es el juego al que más horas de le eché con mi hermano y del que guardo un recuerdo imborrable de esas ligas a muerte jugando los dos en el mismo equipo. Además, sin Macht Day II dudo que los juegos de fútbol fuesen con son; probablemente, seguiría predominando la vista cenital y serían menos “realistas”. Si alguien quiere saber más de esta obra maestra de John Ritma, puede leer el análisis aquí.

Lo sé, lo sé... me dejo obras maestras como Saboteur, Camelot Warriors, Antiriad... pero qué queríais, tenía que elegir diez; y las listas siempre son injustas.

A ver si alguno de vosotros se anima y me comenta su lista de diez mejores juegos.

jueves, 18 de octubre de 2012

Valentia Autores en la Feria del libro de Getafe Negro


Este domingo (21 de octubre de 2012) estaré haciendo de tendero/escritor/chico de los cafés en la caseta que tendrá Valentia Autores en la Feria del Libro de Getafe. Así que todo aquel que quiera comprar el libro o el audiolibro de "La caída del rey Bufón" o cualquier otro libro de Valentia Autores que se acerque a saludarnos.

Los que tengan niños que no se preocupen que por la mañana se hará un cuenta cuentos de "Pichu y la cestita de mimbre", interpretada por la actriz Cristina Llamas, y además habrá algún taller donde los más pequeños podrán colorear a los protagonistas del libro.

El plato fuerte será a las 18:00 horas en la carpa central: la presentación de la novela y el audiolibro -impresionante cómo ha quedado- de "De la vida y la muerte" de  A. J. González donde se podrá ver el trailer book dirigido por el cineasta David Valenzuela y la posterior sesión de firmas.

Imagen del trailer de "De la vida y la muerte"


Si solo podéis pasaros por la mañana, no os preocupéis porque A. J. González, Cristina Llamas y yo estaremos todo el día en la caseta, con lo que no tendremos ningún problema en firmar nuestras respectivas novelas; eso sí, vuelvo a avisar, si no queréis un feo garabato, decídmelo y no os lo firmo con mi nefasta letra de parvulitos.

El programa del domingo lo podéis ver aquí.

martes, 16 de octubre de 2012

Looper, de Rian Johnson



Looper” no cumple con las enormes expectativas que había suscitado.

La premisa de la película es muy interesante y se le podía haber sacado mucho partido. Rian Johnson, guionista y director de “Looper”, nos muestra un mundo donde el tiempo es líneal y los cambios que se producen, tras viajar atrás en el tiempo, no provocan una paradoja temporal y el consabido nacimiento de una nueva realidad alternativa, sino que literalmente cambian los acotencimientos que se darán en el único futuro posible. Lo que permite explorar un sinfín de posibilidades argumentales a cada cual más apasionante, así como responder a las preguntas morales que todos nos hemos planteado alguna vez.

En la película se nos plantea el dilema ético de si está justificado asesinar a alguien que será el resposable del sufrimiento y el dolor de miles de personas antes de que lo haga. De tener la posibilidad de acabar con la vida de un genocida, ¿lo harías? ¿El destino es inevitable? ¿Sacrificarías la vida de un niño inocente que sabes a ciencia cierta que se convertirá en un monstruo cuando alcance la edad adulta? ¿Qué precio tienes que pagar por ser la mano ejecutora de una acción tan horrible? ¿Los monstruos nacen o se hacen? ¿Matar es la única opción o el futuro se puede alterar de otras formas?

Para poner en tela de juicio dichas cuestiones morales e intentar indagar en el alma humana, así como tratar con cierto pudor temas actuales como son las diferencias sociales y la crisis mundial que sufrimos, Rian Johnson nos presenta un futuro tecnológicamente no muy lejano al nuestro e introduce a los Looper; hombres jóvenes que trabajan para un misterioso hombre del futuro y que se encargan de asesinar y luego hacer desaparecer los cuerpos de las personas que les envían, desde el año 2072 al 2042, gracias a una máquina del tiempo con el propósito de borrar cualquier rastro de su existencia. Johnson opta por no explicarnos la teoría que permite los viajes en el tiempo, sino que utiliza la máquina temporal como elemento narrativo y se centra, con mayor o menor acierto, en contarnos una historia de personajes; lo cual es de agradecer, pues son muchas las películas que hacen aguas por tratar de darle una explicación científica a elementos fantásticos.

Joe es un Looper -más por “casualidad” que por elección- que pretende conseguir el suficiente dinero como para poder empezar una nueva vida en otro país; lo que podría alterar su futuro y el de otros de una manera drástica en función del destino que elija. Tanto él como el resto de sus colegas son aparentemente conscientes de que en algún momento tendrán que cerrar el bucle; que no es otra cosa que asesinar a su yo futuro -otro concepto interesantísimo que no está lo suficientemente explotado en el filme-. Pero, claro, no es lo mismo saber que eso puede llegar a suceder si se dan una serie de circunstancias, a que suceda realmente y tengas que enfrentarte al hecho de tener que asesinar al hombre en quien te vas a convertir dentro de treinta años.

El ambiente de serie negra en su presentación y su nudo y de western crepuscular en su desenlace están bien conseguidos. Sin duda, lo mejor de la película es la impresionante intepretación que Joseph Gordon-Levitt hace del Joe joven. A quién habrá que seguir con atención, pues parece estar creciendo de una forma espectacular como interprete, y no sería extraño que en breve fuese uno de los actores más importante de Hollywood; talento y presencia le sobran.

Su interpretación es una lección magistral de lo que significa actuar; no se vale exclusivamente de sus recursos interpretativos y de un acertado maquillaje y vestuario para dar vida a su personaje, sino que mimetiza de una forma soberbia a Bruce Willis para que nos creamos que ambos son la misma persona con treinta años de diferencia. Joseph Gordon-Levitt utiliza los registros de voz, ademanes, gestos y miradas propias de Bruce Willis, sin caer nunca en la caricatura.

Solo se pierde un poco el efecto de que son la misma persona cuando ambos actores comparten plano y se nota que Bruce Willis es más corpulento y alto, a pesar de que normalmente estén sentados, se juegue con el plano contra plano, el tiro de cámara y la posproducción digital.

Bruce Willis, quien parece estar viviendo una segunda juventud -como sus compañeros/rivales del cine de acción de los ochenta y los noventa-, no tiene ningún problema en reírse de sí mismo y parodiarse en algunos momentos y nos ofrece una interpretación contenida y solvente, muy en la línea de “Pulp Fiction”.

Lo más divertido de la película son los guiños a otras películas de Bruce Willis y los intercambios de pullas entre un Joe joven y su envejecido yo del futuro; las cuales nos hacen coómplices a los espectadores en un juego metalingüístico entre el público, los actores reales y los personajes ficticios.

Por desgracia, y esto no es tanto un problema de él, como de un guion correcto, previsible, con escasa profundidad y necesitado de bastante más brío, la trama pierde interés a medida que Bruce Willis comienza a ganar presencia en el metraje y Joseph Gordon-Levitt debe compartir protagonismo con su yo envejecido.

Lo peor de la película es lo poco que se aprovecha la presencia de un excelente interprete como Jeff Daniels, quien cuando quiere y le dejan demuestra que es un actor capaz de efrentarse a papeles drámaticos con muchísima solvencia; el deficiente desarrollo de la trama, la cual parece avanzar a trompicones y desinflarse en algunos momentos; el nulo desarrollo de los personajes secundarios y ciertos comportamientos forzados que no tienen otra justificación que la de hacer que ocurran cosas que de otro modo no podrían darse -sirva de ejemplo toda la relación entre el Joe joven y la madre del niño.

Y lo que más perjudica a la calidad del filme, el nefasto y anticlimático uso de la cámara lenta y el montaje por parte de Rian Johnson en los momentos aaparentemente más intensos, épicos y dramáticos. El montaje de las secuencias de acción que se desarrollan en la granja donde viven el niño que parece estar destinado a convertirse en un monstruoso asesino y su madre rozan el ridículo. Es como si el director hubiese querido emular la épica de Nolan al dirigir la acción ralentizada de alguna de las espectaculares secuencias de acción de “Origen” y no hubiese sido capaz. 

El final, aunque coherente, es bastante frío y tramposo; dejando al espectador con la sensación de “¿Ya? Pues vale”.

Looper” es una película que podía haber sido una gran película, pero que debido a la falta de atrevimiento y autoría del director y guionista del filme acaba resultando un producto pasable -como “Los sustitutos” o “Red”; por citar dos ejemplos- del que se puede disfrutar si el listón de exigencia del espectador se coloca muy bajo.

martes, 9 de octubre de 2012

Confinamiento, gratis en Amazon


Os informo de que podéis adquirir gratis la primera novela que escribí, en formato ebook, desde el miércoles 10 de octubre hasta el domingo 14. 

El enlace en Amazon está aquí o en la columna de la derecha.

lunes, 8 de octubre de 2012

Mis novelas



Sirva esta entrada como recordatorio de mis novelas publicadas. Basta pinchar sobre la imagen de la portada de cualquiera de los libros para acceder a la tienda donde se venden. Además, pondré unas pocas líneas de las novelas para que os hagáis una idea del estilo. En breve pretendo hacer lo mismo con los relatos.

Tanto en los comentarios como en la dirección de contacto elsonadorsinparpados@gmail.com os informaré personalmente de cualquier duda que tengáis.

CONFINAMIENTO (Ebook):




Sinopsis:

David ha pasado toda su vida tratando de no sentir nada y de olvidar los sueños de la infancia, así como de esquivar cualquier posibilidad de ser feliz; por miedo al sufrimiento personal o ajeno. La sombra un padre alcohólico y una madre depresiva, han supeditado todas y cada una de sus decisiones. Ahora, alcanzada la madurez, con un trabajo que detesta y carente de cualquier ilusión, David se da cuenta de que lleva años viviendo por pura inercia y haciendo lo que todos le decían que tenía que hacer para convertirse en un miembro productivo de la sociedad. Dicha revelación, le lleva a replantearse su actual modo de vida y a reflexionar acerca de lo que fue su pasado y de lo que será su futuro.


Estrato de la novela:

"Tenía veintiocho años, y ya sufría de varices. Porque se pasaba el día de pie, frente a una mesa de trabajo, manejando la pistola de silicona, montando ficheros de cartón, encuadernando fascículos o cualquier otra mierda que pudiese encuadernarse".

"Le quedaban nueve horas aún para terminar una más de sus interminables jornadas de trabajo. Mantenía la mente en blanco mientras manejaba la pistola de silicona. Estaba decidido a resistir. La rutina amenazaba con destruirle, pero él estaba seguro de que eso no pasaría nunca. La desidia no podría doblegarle".

"Mentía, claro, como tantas veces".



Críticas:

http://schmetterlingmariposayleones.blogspot.com.es/2011/02/resena-de-confinamiento-de-roberto-j.html


http://latentaciondeleer.blogspot.com.es/2011/07/confinamiento-por-roberto-j-rodriguez.html#comment-form


GANSTERS ZOMBIES: 
Fue publicada en ebook por Galisgamdigital. Desde de que la editorial quebró, permanece a la espera de ser publicada por una editorial. Pero no os preocupéis, porque, sea como sea, saldrá a lo largo del año que viene, tanto en papel como en digital y puede que en otros formatos, pues hay un par de editoriales que han mostrado interés.




Sinopsis:

Gangsters Zombies es la historia de una infección zombi contada desde la perspectiva subjetiva de los personajes. James, el personaje principal, dedica el tiempo que tiene de libertad a delinquir, el resto lo pasa entre rejas. La perspectiva de James constituye, los capítulos en los que la historia se nos cuenta desde su punto de vista, la columna vertebral de la narración, todos los acontecimientosse van ordenando cronológica y narrativamente en torno a este personaje, protagonista también del cortometraje del que parte la premisa principal de la historia. Se trata de mostrar lo que los personajes ven, piensan y sienten en cada momento y ante cualquier acontecimiento. De este modo transcurre la historia de una infección en una pequeña ciudad, en la que a la par que sus habitantes van disminuyendo, las hordas de zombis se van acrecentando. Es una historia terrorífica y dramática, ambientada en un escenario típico de la América profunda de los años 50, con el clima propio del cine negro de la época.


Estrato de la novela:

"(...) Cuando vimos lo que pasaba, la bajé corriendo y nos metimos dentro. No sabía que otra cosa podía hacer, tío. La gente comenzó a golpear el coche. No me atrevía a bajar las ventanillas. Estaban como poseídos. Amanda rompió a llorar. Joder, daba miedo. Nunca había visto llorar a nadie así. Parecía que se iba a morir, como si no fuera capaz de respirar. Ya sabes, jadeaba, como mi tía Tina, la asmática. Y temblaba como un flan. Le abracé, pero Amanda tenía la cara desencajada y no paraba de decir que la sacara de allí. Yo no sabía qué hacer. Bajé los seguros y arranqué. No se quitaban, Tim. Tocaba la bocina y les gritaba que se marcharán. Pero nadie me hacía caso. Entonces, el coche comenzó a balancearse. Dios, creí que iban a volcarlo. Lo estaban empujando y golpeando... No sabía por qué hacían lo que hacían… pero me cague de miedo, tío, y pisé el acelerador a fondo. Arrollé a un montón de gente, te lo juro Tim. Tienes que entenderme, estaba nervioso. Creí que iban a destrozar el coche y sacarnos arrastras de ahí. La cara de una niña chocó contra el parabrisas y explotó como una puta calabaza. Y otros, en lugar de apartarse, se colgaban del capó y, cuando se resbalaban, quedaban atrapados entre el suelo y el guardabarros hasta que las ruedas los pasaban por encima. No sé cuánta gente he podido matar hoy, Tim (...)"


Críticas:

http://www.reseña.org/gangsters+zombies-Roberto+J+Rodriguez-38


CASA QUEMADA (papel y ebook):




Sinopsis:

Por lo general, el intelecto necesita abandonar la ciudad y deleitarse en la vida bucólica para revitalizarse antes de su regreso a las contiendas del mundo civilizado. Sin embargo, esto parece inexacto en esta novela. Casa Quemada muestra que la cura empeora la enfermedad. Héctor, el escritor en impasse creativo, decide aceptar una oferta de su editor: retirarse a un rincón perdido de la España rural para entrevistar a un excéntrico personaje, un mago que busca perpetuarse en el registro biográfico. Viaje a un lugar de fronteras imprecisas, de fantasías y crímenes absueltos y no resueltos, la estadía se convierte en el mejor subterfugio para revivir viejos demonios.


Estrato de la novela:

"(...) Este bosque asusta, de verdad, cuando cae la noche. Se convierte en un lugar casi encantado, irreal, de cuento. Sobre todo, las noches de luna llena. Debería ver este lugar cuando se pone, allí en lo alto. El frío, la niebla y la luz lunar se apoderan del bosque. Y así, resulta fácil sentir la impresión de que cien ojos te vigilan. Como si algo estuviera permanentemente al acecho (...)".


LA CAÍDA DEL REY BUFÓN (PAPEL, EBOOK Y AUDIOLIBRO)



Sinposis:

La novela narra la toma de conciencia de unos personajes sobrenaturales que sospechan que no rigen el destino de sus vidas, pero que asumen su rol dentro de los acontecimientos que se suceden por miedo a descubrir que no son más que meros engranajes de una historia mayor.

Todo narrado desde el punto de vista de cada uno de los miembros de una estirpe que creen haberse iniciado con el primer pensamiento consciente y cuyos orígenes están plagados de incongruencias.

Con el fin de proteger su statu quo han vivido la mayor parte del tiempo al margen de la sociedad humana, enfrascados en conspiraciones y conflictos internos.

Pero la envidia y las ambiciones desmedidas del Bufón de la Corte pondrán en jaque no solo a sus iguales, sino al mundo entero. Pues los humanos sufrirán las consecuencias de una guerra mundial entre seres inmortales y poderosos.

El conflicto amenazará el mismo tejido de la realidad.

Locura, sangre, acción, metafísica, amor, sexo y amistad se dan lugar en una novela que nace de la escritura automática.


“La caída del rey Bufón” es una trepidante historia de fantasía oscura y suspense que trata de cómo se enfrentan emocionalmente los distintos personajes a la destrucción de su entidad como individuos y al fin de su existencia.

Estrato de la novela (es recomendable escuchar también el teaser del audiolibro, situado en la columna derecha del blog):
"El mundo de caras, brillantes y sudorosas que me rodea tarda poco más de un segundo en decodificar el mensaje.

El Pincha centra su atención en mí, y se olvida de la mesa de mezclas. Los altavoces siguen tronando. No conozco el grupo que toca, pero suenan oscuros y potentes. Me va perfecto. Toda escena de acción necesita una banda sonora cañera.

No quiero pensar, sólo sentir... eso es, sentir, a pesar de no reconocer el mundo, sentir..."


De momento estás son todas las novelas que tengo publicadas. El año que viene participaré en varias antologías y saldrá publicada una antología que reunirá la mayor parte de mis relatos -salvo los publicados en antologías compartidas y unos pocos que por distintas razones he optado por no publicarlos de momento-. Además, si todo sale bien, habrá alguna que otra sorpresa. Os mantendré informados.

Si alguien quiere comprarlos, adelante. Y si tienes un blog y queréis reseñarlos, contactad conmigo en la dirección electrónica que aparece al inicio de la entrada.


miércoles, 3 de octubre de 2012

Presentación 'Las mil caras de Nyarlathotep'


Este viernes en el Fnac del Centro Comercial Xanadú, en Arroyomolinos, Ruben Serrano, nuestro flamante copilador y escritor del primer relato, presenta 'Las mil caras de Nyarlathotep'; una antología de relatos inéditos realizada por autores españoles -entre los que me incluyo-. Los textos están inspirados en la figura de Nyarlathotep, el dios de las mil caras de los Mitos de Cthulhu, creado por H. P. Lovecraft.

Yo no podré estar, por cuestiones de incompatibilidades de horario -vamos, que no puedo salir antes del trabajo y no llego-, pero os animo a todos asistir, escuchar a Ruben y llevaros un libro firmado por él.

A ver si en la próxima presentación podemos estar unos cuantos autores arropando al responsable de que las dos antologías que exploras los mitos del Cthulhu desde distintos puntos de vista; siempre desde la admiración y el respeto a la figura literaria que fue Lovecraft.